El tema del Punk, Hardcore, Metalcore y derivados.

The Haunted confirma gira por Latinoamérica en septiembre de 2026

Desde el comienzo de this is goodbye… , Chamber deja algo claro: esta no es la banda a la que estás acostumbrado. Expandiendo su paisaje sonoro más que nunca en este lanzamiento, Chamber se encuentra al borde entre el metalcore con toques hardcore y el mathcore en toda regla. Todo this is goodbye… está teñido de guitarras caóticas y con fallos, creando una sensación de urgencia y manía durante toda la duración. " vanity " es un ejemplo perfecto de este nuevo enfoque, mezclando el sonido por el que hemos llegado a conocer y amar a la banda, con esta nueva confianza en la experimentación y guitarras extravagantes.

Muere Bo Lueders, Guitarrista de Harm's Way, a los 38 Años​

Bo Lueders, guitarrista de Harm’s Way y copresentador del podcast HardLore, murió a los 38 años.

El músico estadounidense Bo Lueders, guitarrista de la banda de hardcore Harm’s Way y copresentador del podcast HardLore, murió a los 38 años, según confirmaron sus compañeros a través de un comunicado en redes sociales.


La noticia fue dada a conocer este 2 de abril de 2026 mediante un mensaje conjunto de la agrupación y el podcast, en el que expresaron su dolor por la pérdida.

“Con el corazón roto compartimos que nuestro querido Bo Lueders ha fallecido”, escribieron.

Hasta ahora, no se ha informado oficialmente la causa de su muerte.

Bo fue figura clave del hardcore moderno​

Bo Lueders fue una pieza fundamental en la escena hardcore de Chicago. En 2006 cofundó Harm’s Way, banda con la que desarrolló una carrera de casi dos décadas y participó en múltiples producciones discográficas, incluyendo su más reciente álbum Common Suffering (2023).

Su estilo como guitarrista ayudó a definir el sonido del grupo, combinando elementos de hardcore con influencias más pesadas e industriales, lo que le ganó reconocimiento dentro del circuito alternativo.

El impacto de HardLore​

Además de su trayectoria musical, Lueders alcanzó gran popularidad como coanfitrión del podcast HardLore, lanzado en 2022 junto a Colin Young.


El proyecto se convirtió en un espacio relevante dentro de la escena, donde músicos compartían historias sobre la vida en gira y la industria musical, contando con invitados destacados del punk, metal y hardcore.

Tras el anuncio, colegas y fans han comenzado a compartir mensajes de despedida, recordándolo no solo por su talento, sino por su personalidad.

En el comunicado oficial, se destacó su “empatía, compasión y presencia magnética dentro y fuera del escenario”, cualidades que marcaron su relación con la comunidad musical.


Su muerte representa una pérdida significativa para la escena hardcore internacional, donde era considerado una figura influyente tanto por su música como por su trabajo en medios.

Brady Ebert, ex Turnstile, fue detenido por intento de asesinato​

Víctima fue el padre de Brendan Yates​

Brady Ebert, ex guitarrista de Turnstile, fue arrestado por intento de asesinato.

La información comenzó a circular hoy en diversos medios. El músico fue acusado de intento de asesinato en segundo grado, luego de un incidente que involucró al padre de Brendan Yates, vocalista de Turnstile.

El hecho habría ocurrido esta semana. Según la policía, Ebert se presentó en la residencia de los Yates gritando obscenidades. Un medio como The Banner confirmó que atropelló intencionadamente a William Yates con su auto, causándole lesiones en las piernas. La víctima dio cuenta de anteriores incidentes con Ebert, desde que se confirmó su salida del conjunto en 2022.

El guitarrista fue arrestado por el inicidente el 31 de marzo y la audiencia fue fijada para este 2 de abril.

Dejen esa grasa culiá mala del punk

HÁGANSE HOMBRES

Bring Me The Horizon anuncian reedición de su álbum debut y concierto especial en Manchester​

Varios crípticos posters relativos a Bring Me The Horizon habían sido divisados en Manchester a lo largo de estos últimos días. Hoy, hace apenas unos minutos, el grupo ha confirmado la reedición de su álbum debut «Count Your Blessings» con motivo de su 20 aniversario. El trabajo, que originalmente salió en 2006, ha sido regrabado y verá la luz el 10 de julio. Según palabras de la banda, «Count Your Blessings | Repented» es una «reactivación» y «recontextualización» del LP. Como detalle: ‘Liquor & Lost Love’ aparece en el tracklist bajo el título original: ‘Dragon Slaying’.

Para celebrarlo, Outbreak se ha unido a la fiesta anunciando un gran concierto especial que se celebrará el viernes 10 de julio en el BEC Arena de Manchester. Este show, que servirá a Bring Me The Horizon para interpretar todos los temas de «Count Your Blessings» (y otros temas de esa era), contará con el teloneo de Static Dress, Dying Wish, Rolo Tomassi y otras bandas. Entradas a la venta vía Ticketmaster el viernes 17 de abril a las 10:00 hora local en el Reino Unido. Habrá preventa para aquellos que encarguen el álbum.

Justo estos días estoy escuchando un par de discos que vienen al tema:


FEAR - The Record (1982)

Desde L.A. punk más experimental y elaborado con letras satíricas y ofensivas en algunos casos. Maracos y amantes de N.Y., abstenerse.




The Gun Club - Fire of Love (1981)

También de L.A. con fuerte influencia folk y blues. Me costó apreciarlo de primera pero ya me hizo 'click' y lo disfruto de principio a fin.

100 Demons anuncian su primer álbum nuevo en 22 años. Embrace The Black Light : escucha “Meat For The Beast”.​

Los demoledores de Connecticut, 100 Demons, tienen una merecida reputación como una de las bandas de hardcore más pesadas de la historia. Provienen de la misma escena de finales de los 90 que Hatebreed, y el guitarrista Sean Martin ha formado parte de ambas bandas durante un tiempo considerable. 100 Demons solo lanzó dos álbumes, Eyes Of The Lord de 2000 y su álbum homónimo de 2004, antes de disolverse. Pero esos dos álbumes son ahora considerados hitos del metalcore, y 100 Demons ha estado ofreciendo conciertos de reunión en festivales de hardcore últimamente. Ahora, están a punto de regresar con su primer álbum en 22 años.

A finales de esta primavera, 100 Demons lanzará su nuevo LP, Embrace The Black Light . Greg Thomas, de END y Misery Signals, produjo el LP y lo grabó junto a Chris Teti, de World Is A Beautiful Place And I Am No Longer Afraid To Die. Los hermanos Colin y Taylor Young, de bandas como Twitching Tongues y God's Hate, participan como invitados en la canción "Cold Wind Of The Crossroads". Son tan fans de la banda que formaron un grupo llamado Eyes Of The Lord con el excantante de 100 Demons, Bruce LePage; su único álbum salió en 2019. (LePage cantó en el álbum de Eyes Of The Lord , y Pete Morcey lo reemplazó en la voz para el LP homónimo de 100 Demons. Actualmente, Morcey sigue siendo el líder de 100 Demons).

Hoy, 100 Demons nos presenta una nueva canción brutal titulada "Meat For The Beast". Suena imponente, con voces guturales y un riff que evoca el thrash metal de los 80. Si quieres convertirte en la persona más ignorante de tu barrio, solo tienes que subirle el volumen. 100 Demons también tiene próximos conciertos. A continuación, puedes escuchar "Meat For The Beast", consultar la lista de canciones de Embrace The Black Light y ver las fechas de su gira.

metalcore




emoviolence/screamo




los últimos son chilenos

Sale una baltiloca

Quicksand anuncian su nuevo disco ‘Bring On The Psychics’ con dos adelantos​

Quicksand han confirmado el lanzamiento de su primer álbum en cinco años. El trío neoyorquino formado por Walter Schreifels, Sergio Vega y Alan Cage publicará Bring On The Psychics el próximo 17 de julio a través de Equal Vision/Rude, tomando el relevo de Distant Populations.

El disco, producido y mezclado por Jon Markson, toma inspiración de ideas asociadas al científico Carl Sagan. “Para este álbum, volví a muchas de mis influencias tempranas como ‘Breakdown The Walls o ‘Start Today’’», ha comentado Schreifels citando los temas de Youth Of Today o Gorilla Biscuits.

«Independientemente de si te gusta el hardcore o el youth crew, son discos muy guays porque hablan de su tiempo y ofrecen posibles caminos hacia un futuro mejor… con partes para hacer mosh. Esa es la energía que quería aportar aquí”.
Como adelanto, la banda ha presentado los dos temas, ‘Get To It’ y ‘Regenerate’, que abren el disco.

Sobre ‘Get To It’, Schreifels ha afirmado: “Es difícil hablar de tu propia música y de lo que significa, no solo porque a veces ni yo mismo la entiendo, sino porque en cierto modo le quita al oyente su propia interpretación”, aunque añade que el tema trata de “hacer agujeros en las excusas para quedarse quieto. La procrastinación es algo con lo que he luchado toda mi vida, así que siempre estoy buscando un nuevo mantra que me ayude a superar mi tendencia a dejar las cosas para más tarde”.

Por su parte, “Regenerate” muestra un enfoque más melódico sin perder la esencia rítmica del grupo. “‘Regenerate’ trata sobre encontrar nuevos caminos hacia adelante», ha explicado Schreifels. «Es un tema al que creo que todos volvemos. No importa lo bien que juegues tus cartas, la vida seguirá quitándote cosas. Es una mierda, pero así es como aprendemos y crecemos como personas, así que puede que estemos viviendo más plenamente cuando nos enfrentamos a tener que levantarnos después de un golpe duro”.

Terror vuelve a situarse en el centro del hardcore contemporáneo con Still Suffer, su décimo álbum de estudio, un trabajo que confirma tanto la longevidad como la coherencia de una banda que lleva más de dos décadas defendiendo una identidad inquebrantable. Lejos de plantear una reinvención estilística o una ruptura con su pasado, el disco se presenta como una reafirmación de principios: directo, agresivo y sin concesiones, en la línea más pura del género.



Desde el primer contacto con el álbum, queda claro que Still Suffer no busca sutilezas ni adornos innecesarios. La producción, cruda pero bien equilibrada, prioriza la inmediatez y la energía por encima de cualquier intento de pulido excesivo. La batería de Nick Jett se erige como uno de los pilares fundamentales del disco, con una interpretación contundente, precisa y físicamente agotadora en su ejecución. Su trabajo dota a los temas de una urgencia constante, como si cada canción estuviera al borde del colapso.

Las guitarras, por su parte, mantienen la esencia clásica de Terror: riffs afilados, repetitivos en el mejor sentido del término, y una construcción rítmica pensada para el impacto directo. No hay concesiones al virtuosismo innecesario ni a la complejidad técnica gratuita. Todo está orientado a la funcionalidad del mensaje y a la intensidad del conjunto. El bajo refuerza esta base con una presencia constante, casi opresiva en ciertos momentos, aportando densidad y peso a una mezcla que rara vez respira con facilidad.

En el plano vocal, Scott Vogel vuelve a ofrecer una interpretación reconocible al instante. Su estilo, más cercano al grito visceral que al canto tradicional, actúa como vehículo perfecto para unas letras centradas en la lucha interna, la resiliencia y la confrontación con el dolor emocional. No hay metáforas excesivamente elaboradas ni ambigüedades: el discurso es directo, frontal y profundamente conectado con la ética del hardcore más clásico.

Temas como “Still Suffer” o “Destruction of My Soul” encapsulan la esencia del disco: estructuras rápidas, riffs insistentes y una sensación permanente de tensión acumulada que desemboca en breakdowns diseñados para la catarsis colectiva. En estos momentos, el álbum alcanza su máxima expresividad, evocando inevitablemente la experiencia del directo, donde este tipo de música encuentra su verdadero sentido.

Sin embargo, Still Suffer no es únicamente velocidad y violencia sonora. Existen momentos en los que la banda juega con dinámicas más contenidas, reduciendo el tempo para generar una atmósfera más densa y pesada. Canciones como “Fear the Panic” introducen cierta variación dentro del conjunto, especialmente gracias a colaboraciones vocales que aportan matices adicionales sin alterar la coherencia general del trabajo. Estas intervenciones externas no diluyen la identidad del disco, sino que la refuerzan al ampliar ligeramente su registro expresivo.

Uno de los elementos más interesantes del álbum es precisamente su equilibrio entre continuidad y consolidación. En lugar de buscar nuevos caminos, Terror opta por perfeccionar su lenguaje ya establecido, depurando fórmulas que llevan años desarrollando. Esta decisión puede interpretarse como conservadora, pero en el contexto del hardcore, donde la autenticidad y la coherencia estilística son valores esenciales, funciona como una declaración de principios clara y firme.

En conjunto, Still Suffer se presenta como un álbum sólido, sin fisuras evidentes y con una identidad completamente definida. No pretende sorprender ni redefinir el género, sino reafirmar una trayectoria que ha sabido mantenerse relevante sin traicionar sus bases. Es un disco que encuentra su fuerza en la consistencia, en la honestidad y en la energía sin filtro que ha caracterizado a la banda desde sus inicios.

Con este trabajo, Terror no solo confirma su vigencia, sino que también refuerza su posición como uno de los nombres imprescindibles del hardcore moderno, demostrando que la intensidad, cuando es genuina, no necesita reinventarse para seguir siendo efectiva.

Pregunto a los sabios de este tema: ¿que separa al hardcore del breakcore y del jungle?